2012年，一部《舌尖上的中国》用中国广袤的土地，诱人地美食一时挑动了千万味蕾与民族自豪感。今年，《舌尖上的中国》的执行总导演任长箴联手优酷土豆、大伙儿纪录、美食家欧阳应霁又打造了一档全新的互联网纪录片《原味》。关于生而为人的首等大事 “吃”，真是大可到“国仇家恨”，小可至“生活小调”，无不让人想要珍惜起眼前的美味生活。

　　《原味》与《舌尖》传递的理念一脉相承，本质上都是对现代速食生活的抵抗。主创任长箴说：“两部纪录片最初的创作理念多来自于美食家欧阳应霁（《原味》主人公）推荐的一本名叫《慢食运动》的书。与天地为邻，和天时共处，敬畏自然”。无论是大世界，还是自己的小圈子，中国的食物正经历着一场蜕变，而这跨度４年的两部片子，也无形中展现着我们生活的进化论。

　　１.央视大制作　ｖｓ　互联网精品

　　从拍摄角度来讲，《舌尖》是名副其实的大制作。走遍中国６０个地方，投资４５０万。画面有美感也有质感。镜头众多节奏感强，航拍、上帝视角、特写一个都不少。就连最质朴的黄馍馍，也能被拍得热腾鲜亮，仿佛正散发着难掩的清香，让观众口水肆意。

　　而《原味》体现的则是小阵容也可生产精品的精致。带有呼吸感的清新自然镜头，跟随主人公“欧阳应霁”真实在现场的独特网感。让这部片子３小时优酷点击即破百万。５小时３５３７０人欲购买同款商品。一部互联网美食微纪录片，豆瓣评分达到了８.８。

　　２.大众情怀　ｖｓ　独立个体

　　“一个父亲为女儿抓弹涂鱼，一个守山老人挖菌子一个人寂寞地吃饭，阿公阿婆为儿孙回老家过年手打年糕的阵仗……”。《舌尖》中的真实故事根源于人性，始于人情。食物带来的幸福，对于年轻人是断代的追忆。钢筋水泥中穿行的都市人，对乡土的认知只停留在记忆和假期旅行中。《舌尖》彰显的的“吃”，是一种人与人之间的勾连，流露着悲天悯人的情怀。

　　如果说《舌尖》是一个庞大的上帝视角，那《原味》则是一个聚焦人物的特写。种植黄桃最会公关的老奶奶；坚持从养牛，挤奶到独自完成奶酪手工制作，再去自然农夫市集售卖的理工男。《原味》聚焦的更多的，是这个城市中的“小众”。”小”到精准到这些真实个体“每个人”所选择得自己的生活方式。没有宏大的叙事，颠簸清新的镜头里《原味》所关注的“吃”更是对这个时代“个体价值观”的一种尊重。

　　３.《舌尖》最遥远的远方　ｖｓ　《原味》有故事的厨房

　　如果舌尖和原味是两个人，那么想必他们的对话会是这样的：

　　《舌尖》：“世界那么大，怎么吃的完？！”

  　《原味》：“世界那么大，就从这一顿健康美味的吃起吧！”

　　一个是“最遥远的远方”，一个是“有故事的厨房”。跟着电视中的《舌尖》寻访天下美食是种乐趣，而诞生于互联网的《原味》看起来则为吃货们想的更贴心。节目组除创作正片《原味纪》之外，同时还为吃货们开放了个《原味厨房》视频教程。寻访到的难找的天然好味，直接抛出链接，看视频的时候一键就可购买。紧跟着，简洁清新的“视频食谱”就教你制作方法。看上了就买，看饿了就做。“好好吃饭”让你立刻就能从眼前这一顿开始。

　　相比《舌尖》的大众情怀和悲天悯人的价值观，《原味》更贴近城市小资、城市中产。纯粹从对食物品质的精细化需求出发，是实用主义的、好奇的、甚至“恋物”的。喜爱桃子，就去凌晨两点的桃园；喜爱牛奶，就追到奶牛场。《舌尖》播出后，大家的反应都是不过瘾，觉得说吃的说得不够，而《原味》这种节目的出现，也是满足了更多人对这类美食节目的需求。这也让人们看到了，相比传统电视节目，互联网视频为人们的生活带来得更互动、有趣、实用地转变。